动漫设计师证书的获取通常涉及到一系列专业知识和技能的考核，虽然具体的考试科目可能会因认证机构的不同而有所差异，但一般来说，以下几点是必不可少的知识点：
1、基础理论知识：这包括对动画历史、类型与风格的理解，以及艺术理论，如色彩理论、构图、透视等，这些基础知识有助于设计师理解并创造有深度和吸引力的角色和场景。
2、角色设计：这是动漫设计的核心部分，需要掌握人物比例、动态、表情、服装设计等，同时还要有良好的人体解剖学知识，以便于准确地描绘角色动作。
3、故事板和剧本创作：动漫设计师需要懂得如何通过视觉语言讲述故事，这就涉及到了故事板的设计和剧本的编写能力，理解叙事结构和节奏控制也至关重要。
4、软件技能：熟悉并能熟练运用相关软件，如Adobe Photoshop, Illustrator, Autodesk Maya, Toon Boom Harmony等进行二维或三维动画制作是必须的。
5、动画原理：理解关键帧动画、运动规律、时间感知等基本动画原理，能够创造出流畅且富有表现力的动作。
6、色彩与光影：理解和应用色彩心理学，利用光影来增强场景的氛围，使作品更具视觉冲击力。
7、后期处理：包括剪辑、音效设计、特效制作等，这些都是完成一部完整动漫作品的重要环节。
8、创新思维与市场认知：设计师需具备创新思维，能紧跟行业潮流，同时也需要了解市场需求，以创作出既满足审美又具有商业价值的作品。
9、项目管理与团队协作：在实际工作中，设计师往往需要参与大型项目，项目管理和团队协作的能力也是必不可少的。
10、伦理与版权意识：尊重知识产权，理解并遵守相关的法律规范，避免侵权行为。
