动漫设计师的认证并非单一的考试，而是通过一系列专业课程的学习和实践能力的积累来实现，虽然没有特定的“动漫设计师证”，但如果你想在这个领域取得专业资格，你通常需要完成以下几个方面的学习：
1、艺术基础：包括素描、色彩理论、设计基础等，这些都是理解并创造视觉效果的基础。
2、动画原理：学习运动规律，如关键帧、补间动画等，理解和掌握动画制作的基本流程和技术。
3、数字媒体技术：包括计算机图形学、三维建模（如Maya、3ds Max）、二维动画软件（如Adobe Animate、Toon Boom Harmony）以及后期特效处理（如Adobe After Effects）等。
4、故事板与剧本创作：了解如何用视觉语言讲述故事，这包括剧情构建、角色设定、场景设计等。
5、互动媒体设计：如果涉及游戏动画或交互式内容，你需要学习编程基础，如JavaScript或Unity引擎，以便于创建动态的用户界面和交互体验。
6、项目管理和团队协作：在实际工作中，良好的沟通和管理技能同样重要，包括时间管理、项目规划、团队协调等。
7、行业知识和法律意识：对版权法、知识产权保护有一定的了解，确保作品的合法性和原创性。
8、创新思维与持续学习：动漫设计是一个不断发展的领域，保持对新技术、新趋势的关注，提升自我创新能力是非常重要的。
除了上述专业课程，实践经验也是不可或缺的一部分，可以通过参与学校项目、实习或者个人创作来积累，建立自己的作品集，展示你的设计能力和创意，这对于求职或者申请更高层次的教育都非常有帮助。
成为一名合格的动漫设计师，需要在艺术、技术和创新思维上都有扎实的基础，并且能够适应快速变化的行业环境。
