动漫设计师的认证考试并非全球统一，不同国家和地区，甚至不同的教育机构和行业协会可能有不同的要求，一般而言，动漫设计的考核内容会涉及到以下几个主要科目：
1、艺术基础：包括素描、色彩理论、构图原理等，这是任何视觉艺术的基础，对于理解角色设计、场景设定以及动画中的视觉效果至关重要。
2、动画制作技术：这可能包括二维手绘动画、三维电脑动画（如Maya、3ds Max或Blender）、定格动画或者数字绘画软件的应用（如Photoshop、Illustrator）等，理解和掌握这些工具和技术是创作高质量动漫作品的关键。
3、故事板和剧本写作：一个好的动漫不仅仅是视觉上的盛宴，故事情节同样重要，理解如何构建引人入胜的故事，如何通过画面讲述故事，以及如何编写剧本也是必要的。
4、角色与场景设计：这部分需要考生具备创造独特且有深度的角色和环境的能力，理解人物性格塑造，以及环境对氛围的影响。
5、动画原理：理解动作规律，如运动规律、时间感知等，这对于创建流畅自然的动画至关重要。
6、项目管理和团队合作：在实际工作中，动漫设计师往往需要在一个团队中工作，所以了解项目管理，如时间管理、任务分配，以及有效的沟通技巧，都是重要的能力。
7、行业法规和伦理：了解并遵守版权法，尊重原创，避免抄袭，是所有创意工作者的基本职业素养。
8、创新思维与批判性思考：这不仅涉及对新想法的产生，也包括对已有设计的分析和评估，以推动作品的不断改进。
9、专业知识更新：由于动漫技术和市场趋势总是在不断发展，持续学习新的技能和知识也是非常关键的。
